Мариинский театр расположенный на Театральной площади Северной столицы, давно стала символом российской культуры и мирового искусства. Знаменитая «Мариинка», как привыкли все ее называть, стала настоящей жемчужиной театрального мира, где вот уже более полутора веков рождаются выдающиеся постановки и звучат голоса великих артистов.
Мариинский театр в Санкт-Петербурге символически связан с развитием русской оперы и балета, еще в царские времена, а репертуар всегда впечатлял своим разнообразием. В этой статье мы расскажем подробно о великой российской сцене.
История появления
Своё нынешнее имя прославленное здание получило в честь супруги императора Александра II – Марии Александровны. Когда в 1859 году на месте сгоревшего Театра-цирка архитектор Альберто Кавос начал возводить новое театральное строение, никто не представить, что это будет легендарным и знаковым местом в культуре России.
Открытие состоялось второго октября 1860 года постановкой оперы Михаила Глинки «Жизнь за Царя», дирижировал оркестром Константин Лядов, отец будущего композитора Анатолия Лядова. Именно тогда новая сцена обрела имя Мариинской в знак уважения к императрице, что собой подчеркивало её статус среди императорских театров.
Примечательно, что до получения этого благородного названия на площадке в то время существовали другие театральные сцены.
Сама же труппа ведёт летоисчисление с двенадцатого июля 1783 года, когда императрицей Екатериной II был издан указ об учреждении театрального комитета «для управления зрелищами и музыкой». Пятого октября того же года торжественно распахнул двери Большой Каменный театр на Карусельной площади, которая впоследствии была переименована в Театральную. Этот момент считается точкой отсчёта богатейшей истории одного из старейших музыкальных театров России.
Театральная Россия
Развитие русского театрального искусства на этой сцене показывает всю сложность культурных процессов в стране. С начала своего существования театр стал площадкой для борьбы между итальянскими, французскими и русскими труппами за право представлять свои постановки перед изысканной публикой. Музыкальные спектакли были в Петербурге ещё с двадцатых годов восемнадцатого столетия французскими коллективами, а с тридцатых годов к ним присоединились итальянские оперные труппы, где выступали и русские артисты, составившие впоследствии основу национальной труппы казённого театра.
Как мы уже писали выше, стоит считать, что переломным моментом в истории отечественного оперного искусства стала премьера в 1836 году. Двадцать седьмого ноября в перестроенном Большом Каменном театре прозвучала опера Михаила Глинки «Жизнь за Царя», ознаменовавшая рождение русской классической оперы. Ровно через шесть лет, словно по доброму умыслу судьбы, в тот же день состоялась премьера второй оперы великого композитора – «Руслан и Людмила». Эти произведения определили начало изменения в оперном искусстве России.
Шестидесятые годы девятнадцатого века принесли глубокие перемены в общественной жизни российской империи, что не могло не отразиться на театральном искусстве того времени. Несмотря на сопротивление дирекции императорских театров, стремившейся затормозить развитие русского репертуара, всё более явной становилась доминирование отечественной труппы. На новой Мариинской сцене сразу же обосновались русские артисты, в отличие от старого оперного театра, где десятилетиями безраздельно господствовала итальянская труппа. В 1861 году уже «Мариинка» возобновила постановку «Руслана и Людмилы», а в 1865-м представил оперу Даргомыжского «Русалка», впервые показанную в 1856 году.
Особую страницу в летописи «Мариинки» открыла золотая эра русского балета, которая началась в 1869 году под руководством выдающегося хореографа Мариуса Петипа. В партнерстве с композитором Чайковским, Петипа создал балет «Спящая красавица», ставший эталоном классической хореографии благодаря продуманной постановке и великолепному музыкальному сопровождению. В сезонах 1885-1886 годов на Мариинской сцене навсегда обосновалась петербургская балетная труппа, что окончательно утвердило статус театра как главного балетного центра российской империи.
Уже после революционных событий 1917 года правительственным декретом девятого ноября театр был объявлен Государственным и передан в ведение Народного комиссариата просвещения. В 1920 году его стали называть Государственным академическим театром оперы и балета, а с 1935 года присвоили имя выдающегося деятеля Коммунистической партии Сергея Мироновича Кирова.
Лишь после распада Советского Союза историческое название вернулось к сцене, какое мы сейчас и знаем.
Театральные программы Мариинки
Афиша Мариинского театра поражает воображение своим богатством и разнообразием жанров. Современная репертуарная политика охватывает три основные площадки: историческое здание на Театральной площади, новую сцену Мариинский-2 на улице Декабристов и Концертный зал на улице Писарева. Каждая из этих площадок предлагает зрителям уникальные программы, включающие классические оперные спектакли, балетные постановки и симфонические концерты.
Оперный репертуар представлен как шедеврами мировой классики, так и произведениями русских композиторов. На афише регулярно появляются оперы Верди, Моцарта, Вагнера, Римского-Корсакова, Чайковского и других великих мастеров. В балетной программе есть знаменитые постановки вроде «Спящей красавицы», «Жар-птицы», «Весны священной», «Шехеразады» и множество других произведений, которые показывают высочайший уровень хореографического искусства.
Концертный зал предоставляет возможность насладиться симфонической музыкой в исполнении прославленного оркестра под управлением выдающихся дирижёров современности.
Особенностью театральной афиши сцены является её постоянное обновление и сочетание уже полюбившегося репертуара с новыми постановками. Театр регулярно проводит международные фестивали, такие как «Звёзды белых ночей», привлекающие внимание любителей искусства со всего мира. Помимо основных спектаклей, программа включает лекции, встречи с артистами и образовательные мероприятия, делающие посещение культурного учреждения ещё более содержательным и познавательным.
Билеты в Мариинку
Что касается билетов, то стоимость посещения спектаклей варьируется в широком диапазоне в зависимости от множества факторов. Ценовой диапазон начинается примерно от тысячи рублей за места на верхних ярусах и может достигать десяти тысяч рублей и выше за премьерные постановки или выступления мировых звёзд. Такая градация позволяет приобщиться гостей северной столицы приобщить к высокому искусству. Каждый может выбрать для себя подходящий билет по финансовым возможностям.
Что влияет на цену
На формирование цены влияют несколько ключевых факторов. Расположение места в зале играет определяющую роль: партер и бельэтаж традиционно стоят дороже, тогда как амфитеатр и верхние ярусы предлагают более демократичные тарифы, при этом обеспечивая хороший общий обзор сцены. День недели и время проведения представления также имеют значение – утренние и дневные спектакли часто обходятся дешевле вечерних. Популярность конкретной постановки, участие знаменитых солистов и премьерный статус естественным образом повышают стоимость входного билета.
- Театральные кассы работают во всех трёх зданиях комплекса. В историческом здании на Театральной площади касса принимает посетителей ежедневно с одиннадцати утра до семи вечера с перерывом с четырнадцати до пятнадцати часов.
- В здании Мариинский-2 на улице Декабристов режим работы аналогичный, но перерыв смещён на период с пятнадцати до шестнадцати часов.
- Концертный зал на улице Писарева обслуживает покупателей по графику исторической сцены, вход находится со стороны улицы Декабристов.
Важная особенность: за полчаса до начала спектакля кассы продают билеты исключительно на текущее представление.
Дополнительная касса расположена в здании Большого Гостиного Двора на углу Невской и Перинной линий на втором этаже. До четырнадцати часов вход возможен только через галерею второго этажа, а при закрытом центральном переходе посетители могут пройти через галереи Думской и Невской линий.
Восхищение Мариинкой
Мариинский театр продолжает оставаться живым организмом в культуре России. За более чем два столетия своего существования она подарила миру множество великих артистов и незабываемых постановок, став той частью мировой культуры. Неповторимая архитектура зданий, техническое оснащение сцен и профессионализм труппы делают каждое посещение настоящим праздником искусства, и доступность благодаря продуманной ценовой политике билетов и сети распространения билетов.
